Campaña marketing Daft Punk

Daft Punk, grupo de música electrónica y house creado en los 90, llegan con su nuevo disco, y lo hacen muy fuerte. Random Access Memories es la cuarta producción del dúo francés tras 8 años. Podríamos temer acerca de qué nos trae este nuevo CD, qué ha pasado durante esos 8 años, ya que hay un innegable salto en el tiempo, lo cual siempre suele traducirse en un gran cambio. Sin embargo, de alguna manera ya tenemos su éxito asegurado gracias a la excelente campaña de comunicación que Columbia Records, su discográfica, ha hecho para ellos. ¿Cuáles han sido las claves de este éxito?

·         Rumores: Desde hace unos 3 años, se fueron creando rumores acerca del posible nuevo disco de Daft Punk, rumores que se han intensificado este año (http://www.lifeboxset.com/musica/5-rumores-sobre-daft-punk-que-han-surgido-en-2013/). Todos sabemos lo que cala un rumor en la sociedad, y más si se trata de un grupo que lleva un tiempo sin sacar disco. De esta manera, se fue creando intriga y expectativa.

·         Misterio: Ante la intriga y la desesperación por parte de los fans de ese nuevo CD, fueron miles las canciones falsas que se lanzaron como si fueran parte del nuevo CD. Aprovechando este clima, Daft Punk lanzó lo que serían verdaderamente 15 segundos de su single “Get lucky”, así como el nombre de su nuevo CD: Random Access Memories ( http://www.youtube.com/watch?v=TKKGrKaix44&feature=player_embedded ). Y no lo hizó de forma pasajera, sino en un intermedio del famoso programa estadounidense Saturday Night Live. Esos 15 segundos  que nadie se esperaba, calaron tanto en una sociedad desesperada durante años por algo del nuevo disco, que se subieron miles de vídeos de covers creadas a partir de esos 15 segundos (http://www.youtube.com/watch?v=varatAUNySA)

·         Primer debut por todo lo alto: Como ya hemos visto anteriormente, esta campaña está basada en la intriga ante no saber cuándo van a salir a la luz más cosas, así que la siguiente acción no podría ser menos. En el famoso festival  de música Coachella, Daft Punk proyectó sin previo aviso en los televisores lo que parecía ser parte del desconocido single "Get lucky" al que pertenecían esos famosos 15 segundos http://www.revistametronomo.com/2013/04/13/daft-punk-mostro-adelanto-de-su-nueva-cancion-en-coachella/.

·         Mediante una especie de story telling, Daft Punk subieron vídeos a su canal de los diferentes artistas con los que colaboran. Ellos explican cómo descubrieron a Daft Punk, cómo iba a ser el disco y el aporte que iba a dar a la música. Estos mensajes transmitieron una idea de un disco “revelación”, y aumentaron aun más las expectativas y ganas de todo el mundo. Además, a partir de las palabras de estos artistas, se consiguió un “mote” para Daft Punk, que contribuyó a su imagen: los robots. Aquí están todos los vídeos mencionados http://www.youtube.com/watch?v=eYDvxo-M0OQ

·         La imagen: Hasta ahora, conocíamos a Daft Punk como la pareja eléctronica que, junto a su gran escenografía en conciertos (https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgl04e5mahLJ475cC01MNrZz9_znsjZOLLlQ_m2O14u96sHH17V__3TPzvqEoB7NSmhWmMKZUBln2C-XImUMNV6Y9echMGy66L2VJeD-FfDdZgVBFy3e08h1fEQNthRbhwSQoXsT2Fvzt8/s1600/4.jpg) y sus míticos cascos ( http://andamosarmados.com/wp-content/uploads/2010/12/Cascos-Daft-Punk.jpg ), daban esa imagen robótica-humanizada. Sin embargo, se ha dado un cambio acorde con el sonido más elegante que nos trae el Random Access Memories. La sesión de fotos de su nuevo CD nos muestra a la pareja mucho más elegante, con trajes brillantes y cascos relucientes. http://tanakamusic.com/wp-content/uploads/2013/05/Daft-Punk-SNL.jpg

En resumen, gracias a esta campaña de marketing se ha asegurado un éxito de Random Access Memories antes de sacarlo. La forma en la que lo han conseguido ha sido creando intriga y misterio a partir de cortas apariciones de lo que será el material del CD, así como una renovación de su imagen hacia un estilo más maduro. Pero la pregunta que ahora nos hacemos todos es: ¿Serán capaces Daft Punk de satisfacer todas las expectativas que estamos poniendo sobre ellos?

 

Evolución de la música, ¿perjudicial?

El otro día, en una salida con la universidad al centro de documentación diocesano, tuve la suerte de observar una partitura antigua

A partir de ello, pude ver parte de la evolución del solfeo, elemento musical que siempre me ha fascinado. Fue entonces cuando reflexioné: ¿qué nos ha llevado a cambiar esa manera de componer música, una forma presente durante siglos?

Vivimos en una realidad musical en la que ya no es necesario ser músico en un sentido estricto para poder triunfar en ese ámbito y poder llevar una vida de lujo con ello. Con todo esto me refiero a la música electrónica. Es un género cuya escucha aumentó en un 260% entre enero y junio de 2004, y en 2010, 2011 y 2012 dicha escucha creció más que en los 6 años anteriores (estadística: http://eikenhead.blogspot.com.es/2012/07/grafico-de-popularidad-musica.html). Mediante esto, creo justificar la presencia, y por ello importancia, de este estilo actualmente. Me gustaría ahora mostrar un vídeo en el que se muestra cómo se realiza este tipo de música http://www.youtube.com/watch?v=QdJ1E-05FIg. En este vídeo no aparece ningún aspecto armónico, ninguna técnica de solfeo, ni tan siquiera partituras. 

Una vez justificada la presencia de este estilo actualmente, y la forma en la que se compone, voy a argumentar a qué me refiero con mi anterior afirmación: se puede llevar una vida de lujo trabajando en la música, pero sin ser músico. Actualmente, los Dj’s tienen unos sueldos enormes. Este artículo del 20 minutos (http://www.20minutos.es/noticia/1558538/0/dj-tiesto/mejor/pagado/) muestra los sueldos de algunos Dj’s muy bien posicionados, como Skrilex, David Guetta o Dj Tiesto. La realidad es que ganan mucho más que un humilde músico de un conservatorio medio, o un simple profesor de la materia. En resumen, sus sueldos son mucho mayores que los de personas que realmente están formadas en este campo ¿es justo eso?

Por úlitmo, me gustaría aclarar que no estoy en contra de este tipo de música, al considerarme una gran fan de grupos como M83 o Daft Punk. Sin embargo, como aficionada a todo tipo de música, y con gusto por el modo tradicional en el modo de realizar música, me preocupa que algo tan bello como “escribir música” desaparezca, al observarse en la actual realidad que ya no es necesario saber de música para triunfar en ella.

Nueva generación de Beatles

Vi hace poco una noticia publicada en el periódico 20 minutos (http://www.20minutos.es/noticia/1360382/0/banda/hijos/beatles/), en la cual se habla de una entrevista realizada por la cadena británica BBC (http://www.bbc.co.uk/news/entertainment-arts-17547939) a James McCartney, hijo del excomponente de los Beatles (1960-1970), Paul McCartney. En ella se afirma su voluntad de crear una banda "descendiente" de los Beatles, es decir, con los hijos de los antiguos miembros de la banda. James, a pesar de tener una carrera en solitario desde 2009, sostiene que él sería feliz creando esa banda, un proyecto que ya ha sido debatido en alguna ocasión.

Pero alejándonos de las palabras de James, ¿sería viable ese proyecto? Bajo mi punto de vista, creo que se trata de aprovecharse de la innegable fama que obtuvieron los Beatles. El éxito cultivado por la banda, hace que sea una de las más famosas en la música en el siglo XX; 7 premios Grammy y reconocimientos por parte de consagradas revistas de música, como Billboard que publicó una lista de los artistas más exitosos de todos los tiempos, con los Beatles a la cabeza, o Rolling Stone, que también los colocó en primer lugar en su lista de  «100 artistas más grandes de todos los tiempos». Por ello, creo que la intención de hacer una banda "Beatles 2.0" parte de una suposición: la buena imagen de los Bealtes se trasladará a esta nueva generación, al ser hijos de una de las más exitosas bandas de la música moderna.

Sin embargo, ya se sabe el dicho de "las segundas partes nunca fueron buenas". Es por esto que quizás se pongan demasiadas expectativas y esperanza en esta nueva banda. A lo que quiero llegar, es a que no por ser hijos de los Beatles, van a continuar con el estilo de estos. Puede darse un gran cambio, no hay que olvidar que la música ha avanzado mucho en pocos años. Y en el caso de que se produzca una variación en el estilo, ¿no se provocaría una desilusión para quienes creían que serían una continuidad de la banda de los 60'?

También me gustaría mencionar la posibilidad de que en un futuro, se cree una fuerte vinculación entre ambas bandas. Está unión sería favorable si los nuevos Beatles pudieran continuar con el éxito de los antiguos. No obstante, también se debe tener en cuenta la posibilidad de fracaso de la nueva banda. En tal caso, ¿se perjudicaría la imagen del grupo de música original? 

Por último, me gustaría aclarar que no soy una persona en contra de estos posibles nuevos Beatles, y en ningún momento discuto su talento y capacidades. Solo soy una fan de los antiguos, quien teme por las posibles consecuencias que podrían sufrir con la creación de esta banda.